De 10 kanadensiska filmerna vi skulle ta med oss i karantän

Arts Canadian Film Day

Dela på Facebook Dela på Twitter Dela via e-post

det är den gamla frågan med en twist för våra konstiga tider

CBC Arts

publicerad: April 22, 2020

igår kväll
Sandra Oh I igår kväll (1998). (Lions Gate Filmer)

det är återigen National Canadian Film Day, förutom den här gången finns det en twist: det händer mitt i en skrämmande global pandemi som har lämnat de flesta av oss på obestämd tid fångade inuti våra hus. Så teamet här på CBC Arts bestämde sig för att fråga vårt team och några vanliga bidragsgivare den gamla frågan: om du kunde ta med dig en kanadensisk film i karantän, vad skulle det vara? Det var våra svar.

Anne of Green Gables

som en kollega Anne med en e — exporter växte jag upp och ville vara Anne Shirley-den bokälskande, uppfattade, ambitiösa unga kvinnan med en förkärlek för att ha puffade ärmar. Som barn på 1980-och 1990-talet finns det ingen större fiktiv Anne än den som Meghan följer i miniserien gjord för TV (tekniskt en film — frågade jag!) Anne av gröna gavlar och Anne av gröna Gavlar: uppföljaren. Förmodligen det största kanadensiska filmutbudet från 20-talet, och en som för alltid kommer att ha mitt hjärta — och hur kunde det inte? Från det ögonblick Anne möter Matthew på tågstationen till den stora vänskapen mellan sig själv och BFF Diana Barry till hennes utvecklande relation med Gilbert Blythe (verkligen, ärligt talat, vi var inte värda den sena Jonathan Crombie), Anne of Green Gables och dess vackra uppföljning levererar ett buffetbord av känslor som lyckas behålla sitt grepp över oss i årtionden. Som i karantän är en nödvändig gåva. När vi för närvarande samlas hemma och i desperat behov av att bearbeta känslor skapar och upprätthåller Anne ett dyrbart och nödvändigt utrymme där vi kan gråta Öppet, heja på vår hjältinna och sedan spendera flera timmar senare att prata oss om att försöka färga vårt hår (precis som Anne gjorde). – Anne T. Donahue, CBC Arts-kolumnist

annons

Caf Indonesia De Flore

om jag bara kunde ta en kanadensisk film med mig i karantän, skulle jag vilja ta något som jag kan titta på flera gånger och fortfarande njuta av och få ut något av. Därför är jag ganska säker på att Jean-Marc Vall Bisexules Caf Kazaki De Flore kan vara den perfekta filmen för isolering. Filmen-starring Vanessa Paradis, Kevin Parent och Jacobvelyne Brochu — är i grunden en två-för-en med pusselliknande årtionde som spänner över storyliner i sitt hjärta. Det är på franska, så jag kan hämta några språkkunskaper. Soundtracket innehåller drömmande musik av Elisapie, Sigur r Bisexules och Pink Floyd, så du kan till och med bara lyssna på filmen om du vill. Karantän erbjuder också det perfekta tillfället att lära sig flygvärdinnans dans! Åh, möjligheterna. – Mercedes Grundy, CBC Arts producent

eXistenZ

mitt huvud gick först till David Cronenberg classic The Fly. Men kanske titta på en kille sakta mutera till något mindre än människa medan han arbetar hemifrån är oklokt just nu. Istället skulle jag försöka regissörens undervärderade och lika goopy turn-of-the-millennium sci-fi quester eXistenZ-hans sista inträde i body horror subgenre han är känd för. Filmen följer den främsta speldesignern Allegra Geller (Jennifer Jason Leigh) och Ted Pikul (Jude Law), en ödmjuk marknadsföringspraktikant med Gellers företag, som går på lam efter ett mordförsök på Geller vid en fokusgruppssession för sitt revolutionerande nya VR-spel. Det vridna, loop-the-looping-äventyret som fortsätter inkluderar fiendens spelföretag, en terroristplot mot den virtuella världen, dubbelagenter, flera lager av verklighet, en 100-nivåsfilosofi om simulering och fri vilja, vapen gjorda av ben och brosk som skjuter tänder och i mitten av allt, den pulserande, orgelliknande spelkonsolen byggd av bioengineered amfibie tarmar som spelare jack i deras ryggrad via en port, som ser ut som en öppning, installerad i smalls av ryggen. Filmen lyckas en vara allvarligt kul escapist fantasi samtidigt som några allvarliga frågor om våra rymningar. Och det är en resa jag gärna tar-spela/starta upp/port i, oavsett situationen kan vara-om och om igen. – Chris Hampton, CBC Arts-bidragsgivare

F-ordet

om COVID kommer att stjäla min Toronto-sommar, lås mig bort med en tidskapsel av alla de bästa bitarna (cirka 2013). Jag vill lata stranden hänger och bullriga husfester och långa planlösa promenader från Queen West till Riverdale Park — allt utan psykoseksuell ick av en ta denna vals eller Chloe. Ge mig något helt förutsägbart istället – något som F-ordet, en bagatell av en rom-com med en tomt så mysig och sliten som en vintage Parkdale tee. Pojke (Daniel Radcliffe) möter flicka (Zoe Kazan). Flickan har redan en cartoonishly aggro pojkvän (Rafe Spall). Och så, våra två hjältar förblir vänner…tills det oundvikliga lyckligt någonsin efter slut. Corny? Säker. Men Radcliffe och Kazan har en enkel kemi, och ett par sympatisk dorks som verkligen-verkligen gillar varandra kan göra för gott sällskap — åtminstone till en ofrivillig shut-in som jag. (Strömma det nu på CBC Gem!)- Leah Collins, CBC Arts senior writer

annons

Juno

den enda filmen Jag skulle ta till karantän är Juno, som även om det inte är tekniskt en kanadensisk produktion, regisserades av en (Jason Reitman) och stjärnor två (Elliot Page och Michael Cera) så vi låter det räkna. Det är också roligt, smart och hjärtvärmande…och från början till slut kommer du att känna dig bunden till karaktärerna. Det tacklar ett komplicerat ämne – tonårsgraviditet-med ett mycket känsligt tillvägagångssätt genom att använda humor för att göra ett seriöst ämne lätt smältbart men fortfarande pedagogiskt. Det slår den perfekta balansen mellan smart, känslig och realistisk. Och Page och ceras föreställningar och kemi gör det allt mer värt. 13 år efter utgivningen är det fortfarande min go-to. – Kiah Welsh, CBC Arts producer

igår kväll

när allt i nyheterna får det att känna att världen slutar, finns det något konstigt tröstande om att titta på en genial sen 90-tals meditation på världens ände. (Bara jag?) Det finns gott om resonanser med vår tid i Don Mckellars 1998 Cancon classic, om du väljer att leta efter dem: isoleringen, de tomma, vindblåsta gatorna, den transfixerande kraften i en stor Sandra Oh-prestanda. (Nämnde jag att hon och McKellar båda deltar i National Canadian Film Day live-stream?) Men vad som får mig när jag tänker på igår kväll 2020 är vad som inte hände i vår tidslinje. Inför en överväldigande utmaning bröt vårt samhälle inte ner. Människor klarade sig inte bara för sig själva. Istället sätter vi på Shower på Zoom, donning (icke-medicinsk!) masker och slår på krukor klockan 7:30 som om det är vårt jobb. Så ja, gå tillbaka och titta på igår kväll den nationella kanadensiska filmdagen, om det inte finns någon anledning än att påminna dig själv om att detta inte är världens ände. (Plus, det strömmar nu på CBC Gem!)- Andrew D ‘ Cruz, CBC Arts verkställande producent

Scott Pilgrim vs. världen

uppenbarligen är den perfekta karantänfilmen en där huvudpersonen måste besegra sin förälskelse sju onda ex pojkvänner. Starring Michael Cera, Scott Pilgrim vs. världen nivåer upp obekväma komedi med sin adrenalin drivs pacing och videospel stil. Skott och baserat i Toronto (en sällsynt combo) och med ikoniska landmärken som Casa Loma och Honest Ed ‘ s (RIP), är den här filmen i sig Kanadensisk. Scott Pilgrim reps även en CBC skjorta i en scen. Och körsbäret på toppen för Canadiana detaljer är att när en ex-pojkvän besegras, de exploderar i loonies och toonies! Filmens drömlika övergångar är konstigt relatabla medan de lever i karantän; de har en liknande känsla att förlora reda på vilken dag det är eller när du inser att du bara slösat bort tre timmar på att titta på den konspirationsvideoen. Baserat på Kanadensisk tecknare Bryan Lee O ‘ Malleys grafiska romanserie är den här filmen oseriös, actionfylld, hliarious och exakt vad du behöver flyta in i en avgrund av rättfärdigt löjligt innehåll för att ta dig bort från den läskiga världen vi för närvarande lever i. – Mars Mercanti, CBC Arts videoproducent

annons

berättelser Vi berättar

när det gäller kanadensisk film finns det ingen nationell skatt som Sarah Polley. Och medan skådespelerskan, författaren, regissören och producentens decennier långa karriär har erbjudit oss hela dagars värde av karantäninnehåll, hennes regerande magnum opus (även om det finns mer där det kom ifrån: hon är fortfarande bara 41 år gammal!) är de briljant skiktade och anmärkningsvärt övertygande dokumentärhistorierna vi berättar för 2012. Djupdykning i hemligheter och lögner Polleys egen familj, särskilt när det gäller förhållandet mellan hennes föräldrar, Stories We Tell är en masterclass i, väl, berättande. Och det kan bara räcka för att inspirera dig ur din COVID-19 kreativa slöhet redo att skapa något själv (eller inte, och det är okej också). – Peter Knegt, CBC Arts producent

Tkaronto

Post-apokalyptiska filmer brukade vara min go-to, men nu när matinköp är mer ångest provocera än något Contagian någonsin drömt om, allt jag vill ha är hopp, kärlek, och jogging byxor. Så för National Canadian Film Day, jag ska titta på Tkaronto…in mina joggingbyxor. Skriven och regisserad av Shane Belcourt, 2007-Filmen är varm, sårbar och bekant. Historien kretsar kring två konstnärer: Ray, en halv Metis författare, och Jolene, en Anishinaabe målare navigera komplexa frågor om andlighet, identitet, plats, och kärlek i sitt arbete och relationer. Det är som en vilja de, kommer de inte…men på riktigt kan de inte? situation som ger dig ett nytt par att rota för nu när du har binged varje verklighet dejting serier på Netflix. Titta här. – Lucius Dechausay, CBC Arts videoproducent

Tu dors Nicole

filmen Jag har valt att titta på för att fira National Canadian Film Day i karantän är Tu dors Nicole. St bisexphane Lafleurs deadpan coming-of-age berättelse följer 22-årige Nicole när hon tillbringar en sommar i sin lilla stad som spelar mini-putt, arbetar i en sparsamhetsbutik och i allmänhet sätter upp vuxenlivet. “Vi kan göra vad vi vill, vi kan gå någonstans”, inser hon – så hon och en vän använder ett nyförvärvat kreditkort för att köpa biljetter till Island helt enkelt för chansen att fortsätta göra ingenting någon annanstans. Tu dors Nicole gör för perfekt visning i denna liminal skede eftersom det speglar hur jag har tillbringat större delen av min tid skyddande på plats: aldrig få en god sömn, begränsad till nära håll med familjen, och göra opraktiska fantasiplaner samtidigt hyser en känsla av misstro mot framtiden. Plus, det är väldigt roligt, och vi kan alla förmodligen använda lite mer skratt. – Oliver Skinner, CBC Arts bidragsgivare

CBC Arts förstår att detta är en oerhört svår tid för konstnärer och konstorganisationer över hela landet. Vi kommer att göra vårt bästa för att ge värdefull information, dela inspirerande berättelser om samhällen som stiger upp och få oss alla att känna oss som (praktiskt taget) anslutna som möjligt när vi kommer igenom detta tillsammans. Om det är något du tycker att vi borde prata om, låt oss veta genom att maila oss på [email protected]. se mer av vår COVID – relaterade täckning här.

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.