de 10 stegen för att skapa en fotorealistisk CGI

1. Definiera stilen på CGI

det första vi behöver göra är att överväga det övergripande konceptet, designen. Vi letar efter visuell information som fångar vår fantasi (“oss” som betyder våra designers och CGI-artister). Vi gör skisser, skapar ett bra humörbräda som samlar alla de olika elementen som vi skulle vilja se materialisera framför våra ögon i scenen. Med kunden bestämmer vi oss för ett centralt tema och en viss stil (traditionell, modern, lyxig, vintage, modern etc.).

i detta skede behöver vi få så mycket visuell information som möjligt så att vi kan visualisera den färdiga fotorealistiska CGI vi siktar på och se till att den uppfyller kundens estetiska förväntningar.

vi bygger sedan ett litet bibliotek med referensbilder som kommer att tjäna som grund för att skapa vår datorgenererade bild. Bollen är inte alltid i vår domstol i detta skede av processen. Ibland ger en klient sina egna referenser och koncept och ibland specialiserade designers i uppdrag att skapa humör styrelser.

vad som än är fallet, i slutet av detta steg borde vi ha en klar uppfattning om den “distinkta stämpeln” som vi kommer att sätta på vår CGI.

2. Designa 3D-scenen

när vi har lagt grunden för det övergripande konceptet kan vi fokusera på att designa vår 3D-scen. Med andra ord kommer vi att skapa hela rummet från A till Ö, inklusive väggar, fönster och dörrar.

bara bild det som en fotostudio…men en virtuell.

slutresultatet ser ut så här.

du tror nog att det fortfarande inte är så bra.

och du har rätt. Men oroa dig inte, vi kommer dit.

3. Inredning och 3D-tillbehör

det är äntligen dags att börja lägga till tillbehör till vårt interiör och, ännu viktigare, placera vår stjärnprodukt, som här med soffan:

din produkt kan antingen importeras i 3D Om du har tur att redan ha den i det formatet eller så kan vi skapa den åt dig med den 2D-tekniska filen du ger oss.

för tillbehören gräver vi in i vårt interna bibliotek för formerna och applicerar sedan material på dem så att de bäst kompletterar det centrala temat vi har valt.

för tillbehören gräver vi in i vårt interna bibliotek för formerna och applicerar sedan material på dem så att de bäst kompletterar det centrala temat vi har valt.

4. Och då var det ljus

om du skulle fråga oss om den viktigaste ingrediensen för att göra en CG-bild till ett mästerverk av realism, skulle vi behöva säga: ljus.

se själv. Samma scen, först med slarvig belysning, sedan ordentligt upplyst

5. REALISM och textur, en främsta oro

och den magiska ingrediensen för att skapa en verkligt polerad fotorealistisk CGI? Har du gissat?

Ja, det är materialen.

du kan ha en perfekt upplyst scen, men om det ger ljus texturer som själva inte är realistiska, har du plötsligt förlorat den chansen att göra ett gott intryck.

texturer är högsta prioritet när du skapar en fotorealistisk CGI.

titta på skillnaden här.

det som gör din produkt speciell är dess sammansättning: läder, krom, lövträ, etc.

underskatta aldrig vikten av kvaliteten på din produkts rendering! Reflektioner, effekter … absolut ingenting lämnas åt slumpen!

HAR DU ETT PRODUKTPROV MEN DET HAR INTE TEXTUR?

skicka oss bara ett fysiskt prov så tar vi bilder i vår studio så att vi kan skapa dess struktur och sedan integrera den i 3D-inredningen.

denna teknik gör att vi kan se till att din produkt är perfekt avbildad: träets knutar och korn, texturer, färger etc.

vår mångåriga expertis inom fotografi har gjort det möjligt för oss, genom åren, att förvandla det till en av våra studio specialiteter. Frukta inte, du kommer inte att få den typ av generisk rendering du ser på webben. Vårt vinnande recept, testat av våra kunder, är en garanti för ultrarealistiska slutresultat, även på skärmen! Dessa texturerade bilder kan också användas för dina kataloger och marknadsföringsverktyg.

6. DAGTID, NATTETID ELLER NÅGONSTANS DÄREMELLAN?

det är nu dags att bestämma vilken typ av humör vi vill att vår scen ska förmedla. Justera belysningen i detta skede är avgörande eftersom ljuset kommer att spela en central roll när scenen har fyllts med föremål, och det kommer att ge det det lilla extra något som förklarar varför en scen talar ut till dig mer än en annan.

vi justerar därför belysningen efter din smak och krav (dag, natt eller däremellan, direkt eller indirekt ljus etc.) och om vi behöver, kan vi också lägga till en källa till artificiellt ljus som en lampa till exempel.

7. Betraktningsvinkeln

på samma sätt som fotografer väljer rätt synvinkel innan de tar ett foto, måste vi välja vår vinkel i scenen som bäst visar den produkt som vi skapar 3D-inredningen för. En fåtölj, golv, bord, tillbehör, handfat eller dusch, det visuella tillvägagångssättet kommer inte att vara detsamma för låt oss säga golv som det är för ett badkar (vilket är vettigt, självklart).

allt handlar om valet av vinkel

det är därför vi måste välja den synvinkel som bäst belyser produkten enligt både produkttypen och kundens krav.

lite som med linsen på en kamera måste vi hitta vinkeln som visar de visuella och tekniska aspekterna av alla element i vår 3D-scen.

den goda nyheten är att vi kan experimentera med alla olika synpunkter eftersom när vi har skapat scenen kan vi röra oss fritt inom den och titta på den från alla sidor. Det är också en del av magin i 3D-rendering!

8. VI ÄR NÄSTAN KLARA!

bara några sista detaljer att träna! Allt vi behöver göra nu är att gå över 3D-bilden med en fintandkam och släta ut eventuella grova kanter när det gäller material, belysning och placering av 3D-produkterna.
är ett element flytande i rymden? Finns det ett objekt som saknar textur? Våra örnögon granskar hela scenen för att se till att ingenting har förbises.

det är fortfarande inte för sent för en förändring av hjärtat!

med 3D-rendering behöver du inte börja om igen om du behöver flytta eller ändra ett objekt i en scen. Att kunna resa fritt runt scenen du har skapat gör att du kan göra några justeringar i sista minuten utan att behöva göra om hela scenen från början!

9. DET ÄR DET, DU KAN SE SJÄLV!

tillsammans med kunden, och när vi är nöjda med den rendering som skapats i vår 3D-programvara, finjusterar vi vår bild efter dina specifika behov. Med andra ord lägger vi sista handen på den vinnande versionen genom att kalibrera färgerna, justera kontraster, justera färgerna på din produkt så att den exakt visar den verkliga, etc. Det är lite som en sista liten preen och primp innan du levererar den slutliga renderingen.

10. Den sista 3D skönhet skott

Tadaaam !!!

och presto, projektet är klart och den slutliga bilden som genereras är av högsta möjliga kvalitet (för att inte tala om de datortimmar som utförs av våra supermaskiner för att uppnå högsta upplösning, men vi har en chans att prata mer om det snart):

Ganska bra, eller hur?

du hittar massor av andra exempel i vår portfölj

det är viktigt att förstå att hela 3D-renderingsprocessen hänger på talangen hos 3D-designarna bakom projektet. 3D-modellering kräver skicklighet och finess, och det är det som gör hela skillnaden om du vill uppnå det perfekta slutresultatet!

vad sägs om dig? Har du någonsin funderat på att byta till 3D?

vårt designteam skulle gärna ta upp utmaningen.

inte riktigt redo än?

om du har en AutoCAD-eller SketchUp-typ 3D-fil, skicka den till oss, du skulle bli förvånad över de mirakel vi kan arbeta med den typen av fil!

vi ses snart!