Domenico Cimarosa

Domenico Cimarosa föddes i Averso nära Neapel, son till en mycket fattig familj. Vid 12 års ålder gick han in i konservatoriet för S. Maria di Loreto; han studerade komposition, röst och tangentbord och sjöng stora delar i vinterträdgårdsföreställningar.

Cimarosas första opera, Le stravaganze del cante, producerades i Neapel 1772, året han lämnade konservatoriet. Från dess fram till 1780 flyttade han mellan Rom och Neapel och komponerade 15 operaer för de två städerna. På 1780-talet var han rival till Giovanni Paisiello, fram till dess den erkända ledaren bland operakompositörer i Italien. Italienska företag utförde Cimarosas verk i London, Paris, Dresden och Wien.

i 1787 Cimarosa gick till S: t Petersburg, Ryssland, som kammare kompositör till Katarina II, gå med i en lång rad italienare som hade haft inlägg där början i början av 18th century. Han komponerade två operor, Cleopatra och La vergine del sole, samt kantater och vokala och instrumentala verk under sin vistelse. Hans konstitution var inte tillräckligt stark för att stå St. Petersburgs Väder, Så han lämnade 1791 för att bli dirigent till Leopold II i Wien. Det var här som han komponerade sitt mästerverk, Il matrimonio segreto, 1792. Detta, hans mest populära arbete, är den enda som förblir i repertoaren. När Leopold II dog det året förlorade Cimarosa sin position och återvände till Neapel, där han blev konduktör för kungen och musiklärare för de kungliga barnen 1793. År 1799 fängslades han för att offentligt uttrycka sin sympati för Napoleon. Efter hans frisläppande lämnade han Neapel till St Petersburg; på resan dog han i Venedig 1801.

förutom 61 operor, många med två versioner, Cimarosa komponerade oratorier, kantater, Diverse sångverk och instrumentala verk, inklusive 32 en-rörelse pianosonater. Hans melodiska gåvor imponerade så mycket på Goethe att han skrev två texter, Die spr Augoride och Die Bekehrte, för att sjungas till Cimarosas melodier.

Cimarosas operastil liknar många av hans italienska samtida. Hastigheten med vilken han komponerade återspeglas i hans tendens att använda konventionella procedurer. Men han skrev dramatiska ensembler mycket bra, både inom handlingar och som finaler, för att föra den dramatiska handlingen framåt. Även om dessa ensembler inte visar bredden och djupet hos en Mozart, ligger de långt över standarden för samtida praxis.