enkla förändringar arenor kan göra för en större avkastning på levande musik

i en ny artikel nämnde jag att ” en riktig smart kille som jag beundrar en gång sa till mig att med den allestädes närvarande inspelade musiken hoppades han att vi skulle se en återuppkomst i liveframträdande.”Han fortsatte med att säga att den ständiga sändningen av inspelad musik har sänkt sitt värde till noll. Jag skulle frivilligt att det i många fall är ännu mindre än noll. Ofta får den oavbrutna närvaron av musik mig att önska tystnad eller åtminstone frånvaron av mer musik. När vi tänker på någon populär bar eller restaurang kommer det att finnas flera tv-apparater inställda på olika program samt en hög satellitradio eller Pandora-station som framför allt spelar buller från kunderna. Det är en öronbedövande hopkok som försäkrar oss att musik betyder mindre än ingenting.

i denna kakofoni kan indieartister som kämpar för att bli hörda ändå känna sig verkligen förlorade. Fördelen är att det är enklare och billigare än någonsin att skapa och distribuera din egen musik. Digitala tjänster är prisvärda och enkla att använda. Medan vi utforskar sätt att marknadsföra den lätt distribuerade musiken i senare inlägg, låt oss titta djupare på liveupplevelsen här.

jag har läst massor av råd till indiemusiker genom åren om saker vi (musikerna) kan göra för att förbättra våra liveshower. Men jag tycker att det är konstruktivt att ta itu med vad arenor kan göra för att förbättra levande musik. När allt kommer omkring, arenor — oavsett om de är dedikerade arenor, barer, restauranger eller kaffebutiker som är värd för musikaliska föreställningar — har lika mycket eller mer att förlora av den allestädes närvarande inspelade musiken. Om allt du har för dig är en cool Spotify-spellista och lite sprit, kommer du att bli underskuren omedelbart av någon nyare plats med en svalare spellista och billigare sprit. Välkurerad levande musik kan förvandla platsen som passivt är värd för Shower till en destination för en hel scen av människor. Genom att samarbeta med artister, arenor kan göra en bättre upplevelse för musiker och publik samt tjäna mer pengar under shower och skapa en lojal följande.

så medan musiker får earfuls av råd om allt de kan göra för att marknadsföra sin musik och skapa bättre liveupplevelser, här är några råd för vad arenor kan göra för att förbättra upplevelsen av levande musik.

behandla inte levande musik som tv

det största problemet för musik på platser som främst är en restaurang eller kaffebar är att de ofta behandlar levande musik som en av sina många TV — apparater-de slår på den mellan klockan 9 och 12 och stänger sedan av den när de stänger. Men om levande musik ges ordentlig uppmärksamhet, det kan bli dragningen av arenan, inte bara en annan ljudmaskin. Faktum är att om en plats kommer att behandla levande musik som en TV-eller radiostation, är platsen bättre utan levande musik. Trots allt, musiker har vänner och ingen av dessa människor vill umgås på en plats som inte behandlar musiker väl.

i oeuvre av “bad gig stories,” dåliga plats berättelser inte Betygsätta mycket väl. De är alldeles för vanliga. Det som är sällsynt och intressant är “great venue” – historien. Musiker (och serier och andra liveartister) kommer att bli mycket glada över platsen där de hade en fantastisk upplevelse. När vi samlar dåliga arenaupplevelser, kokar de mer eller mindre ner till det enkla faktum att levande musik ignorerades av arenan och personalen. Med andra ord är det inte så att musiker behandlas dåligt. Det är att de ignoreras och inte behandlas på något sätt alls.

här är en kort lista över helt undvikbara dåliga erfarenheter från min karriär:

• personal som inte vet var jag kunde koppla in
• ingen lön
• låsta dörrar under load-in (personalen var omedvetna band skulle vilja ställa in innan Visa tid)
• ingen kommunikation eller vård på showtime
• ingen lön
• inget ljudsystem och ingen kommunikation om ljudsystem
• Booker inte närvarande och personal som inte känner till showen
• ingen lön
• ingen kommunikation till publiken att en show var på väg att äga rum
• nämnde jag ingen lön?

kort sagt, om en plats inte bryr sig om de musikaliska händelserna som händer i deras verksamhet, vad får dem att tro att musikerna eller publiken kommer?

kontrast det med en liten kaffebutik i Long Beach (viento y Agua) som gör allt rätt. De har bra ljud. Personalen är alltid medveten om Shower. Personalen kommer även att delta så gott de kan. Det finns en synlig spetsburk som inrättats av arenan vid sidan av scenen som personalen till och med främjar för sina kunder. En booker där hade en detaljerad standardtext e-post som hon skickade till varje artist när hon bokade dem som svarade på alla frågor musiker hade bett innan. Resultatet var att alla som spelade där gick in i att veta exakt situationen.

effekten av dessa små omsorgsinsatser för levande musik är att även när en musiker inte har en bra show, vill de komma tillbaka. Anledningen är att när du inte har en bra show där är det ditt fel, inte platsen. alltför ofta är spelningar som bilvrak: musiker hänger efteråt och går, “vad i helvete hände vid den tiden?”Vi vet inte varför något gick fel eftersom platsen inte hade gjort några enkla saker för att se till att vår show gick bra.

sådana små saker gör så stor skillnad

det irriterande faktumet av alla dessa klagomål är att små arenor egentligen bara behöver göra några små förbättringar för att ge enorma resultat i tillfredsställelse från musiker och deras kunder. De flesta av dessa förbättringar centrerar kring tydlig kommunikation.

1. berätta för musikerna vad du kan förvänta dig när du bokar dem
2. berätta för din personal vem som spelar och när
3. gör prestandaområdet distinkt
4. Var uppmärksam på ljud

jag förstår att små arenor som inte är främst arenor kan skrämmas av ljudsystem. Lägg till det rockband som tror att de måste mic varje instrument och spela högre än helvetet. Den bästa situationen är någonstans däremellan: om du har en liten plats, du behöver bara en liten PA-system. Band behöver bara skicka akustiska instrument och sång genom PA. En del av det roliga med att spela levande musik är att arbeta med utmaningarna på varje plats, men det skulle vara bra att veta vad vi får in innan vi kommer dit. Om du inte har råd med ett ljudsystem, hitta någon med en bärbar PA som kan komma i en körning ljud för dina shower. Och betala den personen.

här är ett exempel på varför du bör överväga ljudsystemet. Jag spelade en akustisk spelning där bokaren försäkrade mig att jag inte behövde ta med en förstärkare, PA eller mikrofoner. När jag ställde frågan ” kommer du att ha en PA inrättas på detta område?”han svarade:” Du behöver inte ta med någonting.”Det tillfredsställde mig inte så jag tog med hela min rigg. Eftersom det var på en konferens gick folk fram och tillbaka över området där jag spelade. När jag kom fram fanns det inget scen och inget ljudsystem. Så jag satte upp min. De sa att de trodde att jag inte skulle behöva något. Jag sa till dem att mikrofonen och PA informerade beskyddare att jag var underhållning. Annars var jag bara en ryck som gick runt en konvention med en gitarr.

detta exempel översätter tyvärr direkt till dedikerade arenor där jag har spelat shower. Alltför ofta ser musiker eller band ut som en ryck med en gitarr, inte den planerade underhållningen. Arenor behöver inte utarbeta belysning eller massiva ljudsystem för att hjälpa indiemusiker att känna sig hemma men överväga några små förändringar för att hjälpa musikerna att känna sig lite mer bekväma så att de kan utföra sitt bästa, underhålla dina kunder och ta ut fler människor nästa gång.

slutligen vet du vad som lugnar alla typer av dåliga upplevelser? Pengar. Betala musikerna som spelar din anläggning. Om du har en bar eller coffee shop miljö, du kan ha några smala marginaler och en personal som förlitar sig på tips. Det är inte hemskt att berätta för bandet att de också måste lita på tips. Men gör vad du kan för att göra det känt. Uppmuntra en kultur att tippa bandet. Om du är en restaurang som inte redan har en tipsburkkultur (som barer och kaffebutiker gör), ta reda på hur du kan trampa några tips eller en fast avgift till underhållningen. Om du laddar ett lock vid dörren måste du absolut betala bandet som spelar. Det är bäst om du betalar allt till banden. Eventuellt måste du subtrahera en avgift för den som kör ljudet. Men i allmänhet bör Band få ett snitt av dörren.

ställa in alla för framgång

Musikers framgång i en plats påverkar direkt arenans framgång för natten. Ställ in din plats för att göra varje musikalisk händelse cool, och du kommer att skapa en bättre upplevelse för dina kunder och musikerna. Ignorera det och du kommer att irritera dina kunder, din personal och musikerna.

den övergripande regeln att göra levande musik bättre på en plats är att uppmärksamma den. Sluta behandla levande musik som bakgrundsbrus. Det är inte en TV eller Pandora spellista. Det är ett evenemang för arenan, publiken och musikerna. Behandla det som sådant och det kommer att vara den typ av händelse som alla inblandade vill göra hända igen.