högt och tyst
i ena änden av en gammal Chesterfield – soffa i en exklusiv gastropub i norra London, kanadensisk sångare och producent Grimes – Claire Boucher till sin mamma-är mittflöde: “…som, folk kommer att säga till mig, ” Claire, varför lär du dig inte ett annat språk?’. Men varför skulle jag vilja säga samma sak på ett annat språk och spendera alla dessa timmar? Det kommer att ta som 900 timmar eller mer eller något att lära sig att säga något som jag redan vet hur man säger.”Vi har nått denna punkt i konversationen via en diskussion om tillförlitligheten av minne, Internet, sovande grov, musikprogramvara, spagettisåsar och huruvida Boucher kan drabbas av en kort uppmärksamhet. Som en uppföljning frågar jag om hon kan betrakta musik som en slags…
“Åh ja, naturligtvis är musik ett språk”, medger hon, “men jag tror inte att du måste lära dig det, det är bara en fråga om förtroende. Jag menar, för mig var det precis som en dag jag var bara, ‘Jo jag ska göra det’ – och sedan gjorde jag bara det. Från början kunde jag göra musik. Och jag är inte anmärkningsvärd i den meningen – Jag tror verkligen att någon kunde göra det om de ville.”
hon säger detta utan antydan till arrogans eller motbjudande, men mer en äkta misstro att inte alla är en naturlig som henne. På ett sätt finns det en charmig självavskrivning till tanken att hon tycker att hon är precis som alla andra, men det är hon självklart inte. När allt kommer omkring är detta en personlighet som har självförtroende och energi, för att inte tala om bristen på självmedvetenhet, att sluta universitetet för att marknadsföra och distribuera två hemlagade album som innehåller bokstavligen den första musiken hon någonsin gjort, få sig signerad till ett internationellt skivbolag (4AD, hem till sådana som Bon Iver, St Vincent och tUnE-yArDs) och följ sedan dessa skivor med en annan helt sovrumsgjord LP, Visions. Och medan alla hennes diskografi hittills bär drag, bra och dåliga, av en första tanke-är-bästa-tanke skrivprocess, Visions är hennes mest sammanhängande release ännu.
dyster och pulserande och svept med anmärkningsvärda sång som väjer från sing-song lekplats sång till visselpipan register över Minnie Riperton eller Mariah Carey, det är en lynnig klippbok av ett album där utdrag av sång ideer krypa bekvämt bland fullformade kompositioner. Tillverkad i rasande fart-tre veckor från början till slut – och konstruerad helt på Apples superanvändarvänliga GarageBand-programvara, är det ett otvetydigt modernt klingande album: varje ackord-och melodilinje filtreras digitalt och pressas, som om den är huggen ur råa och nollor och lågbitrate MP3-filer snarare än varma akustiska instrument eller vinyl.
dess enda nick till en tid före sin egen existens är en scattergun-samling av influenser-från den mörka elektroniken av Boards of Canada och schizoid hip – pop av Outkast, till Whitney Houstons melismatiska vokalstylingar och till och med ibland den smidigt melodiska änden av Fleetwood Mac-ironiskt nog en hypermodern kombination som bara kan bero på tio års häftig fildelning. Faktum är att Boucher själv har beskrivit sin musik som” post Internet”, med hänvisning till den musikaliska eklekticism som har uppstått från total omedelbar tillgång till varje låt någonsin. “Jag föreställer mig alltid att om Mariah Carey och Aphex Twin kom ihop, skulle det vara det största bandet någonsin”, förklarar hon och försöker gifta sig med de olika ljuden från sin egen musik. “Det är ganska Vad Grimes försöker göra: att föra IDM och industrial, och alla dessa sjuka genrer tillsammans med, som pop. Varför gjorde inte Mariah Carey det?”
född 1988 växte Boucher upp i Vancouver med fyra bröder och lyssnade på den industriella rock och metall som var en stapeldiet för alla självrespektiva upproriska tonåringar i noughties-Marilyn Manson, verktyg, Nine Inch Nails och liknande. “Jag gillade aggressionen och jag gillade estetiken i den,” förklarar hon. “Det var Marilyn Manson, den här ikonen, bara så vacker, och han gjorde Michael Jackson pop-star-saken, där du bor din konst, förutom att det var läskigt som skit.”Även om hennes musik inte har någon relation till den här genrens heft och grit, gör hennes utseende fortfarande: stora tefatögon tjocka med svart eyeliner och hår – inte färgat svart för första gången på nio år, meddelar hon stolt – långt över rakade sidor i en klassisk underskärning. Hon sportar också flerspända läderplattformskor och hemadministrerade tatueringar på händerna, inklusive ikonerna från 90-talets sci-fi-klassiker The Fifth Element över hennes knogar. Det är en stark, bolshy men i slutändan outsider look som matchar hennes disposition.
