Hur man skjuter färg Street Photography

LA, 2014
LA, 2014

jag känner att fotografering av färggata är svårare än att skjuta i svartvitt.

varför?

med färg finns det mer komplexitet. Om du har ett fotografi som har distraherande färger som inte lägger till i ramen— fungerar ditt foto inte.

svartvitt skär ut komplexitet genom att destillera bilden till bara monokromatiska nyanser av svartvitt.

färg introducerar komplexitet genom att lägga till olika färger, nyanser och nyanser (som kan göra eller bryta ditt foto).

i något så oförutsägbart i gatufotografering, hur kan vi bättre göra färggatafoton? Några tips:

bara skjuta i färg för ett år

Marseille, 2012
Marseille, 2012

det tar ett tag att träna dig själv för att se i färg. För mig, när jag började bli intresserad av färgfotografering (efter att ha tröttnat på svartvitt), bestämde jag mig för att stoppa svartvitt tillsammans, för att bara fokusera på färg.

det var ett bra val. Eftersom jag känner att det är omöjligt att både förbättra din färg och svartvitt fotografi samtidigt.

genom att försöka jaga två harar kommer vi inte att fånga heller. Att göra två saker på en gång är inte heller att göra.

fokusera på en sak i taget som du försöker förbättra.

för färg, lär dig att se världen i färg. Leta efter intressanta färger som dyker upp för dig. Leta efter intensiva nyanser av rött, svala nyanser av blått eller lugnande färger av grönt. Leta efter intressanta juxtapositioner av färger-en pop orange mot en grön bakgrund. En pop av rött mot en blå bakgrund.

leta efter kompletterande färger. Leta efter scener som alla har en liknande färgskugga (en scen med bara varma färger: röd, orange och gul). Eller scener med bara coola färger (blå, grön, lila).

Studiemålning

ett av de bästa sätten att studera färg är att studera målning. Varför? Eftersom målarna kunde skapa sina egna färger på egen vilja, medan vi som fotografer är slavar till scenen.

titta på hur målare använder olika färger för att få ögonen runt ramen. Se vilka färger och nyanser de använder för att skapa olika känslor och stämningar i sina bilder.

försök sedan tillämpa samma på dina foton.

konvertera inte bara dina foton från färg till svartvitt

 London, 2014
London, 2014

när det gäller gatufotografering måste du vara mer brutal när det gäller att redigera dina foton (välja dina bästa foton). Eftersom du kanske har ett bra fotografi (som fungerar i svartvitt), men det kanske inte fungerar i färg.

istället för att göra det enkla (konvertera ett färgfoto som inte fungerar till svartvitt) — fokusera bara på din färgfotografering. Om färgerna på ditt gatufoto inte fungerar, dike det.

våra ögon dras i allmänhet till de områden med störst kontrast i en bild. För färg har jag funnit att mina ögon är mest dragna till färgerna röda och gula (en slump att dessa färger oftast används för annonser, snabbmatskedjor och försäljningsskyltar?) Färgen röd Påminner mig om blod och död (fångar alltid vår uppmärksamhet). Och färgen gul är för” försiktighet ” (de flesta vägskyltar är målade denna färg).

börja med enkla färger

 Tucson, 2014
Tucson, 2014

när du går på gatorna, börja med att träna dig själv för att se i färg genom att arbeta med enkla färger.

om du till exempel bara ser en enkel blå bakgrund, försök att få någon att ha en ljusröd (något) att passera. Börja med mycket grundläggande färger, och inget för snyggt eller komplext.

eller när du går på gatorna, vänta tills du ser något eller någon färgstark. Försök sedan göra dem i fokus för din scen.

skjut med en blixt

för det mesta har du inte bra ljus. Det svåra med gatufotografering och färg är att om du inte har bra färger tenderar bilderna att se estetiskt fula ut.

svart och vitt är mer förlåtande i dåligt ljus. Färg är inte.

så när du står inför en situation med dåligt ljus, försök att skjuta med en blixt. En blixt kommer att lägga till kontrast till din scen, färgerna kommer att se mer ljusa och levande och mättade ut.

när det gäller tekniska inställningar rekommenderar jag bara att du använder den integrerade blixten på din kamera (om du har en) och fotograferar i “P” (programläge) med ISO 800. Om din kamera inte har en blixt, använd bara den minsta och mest kompakta blixten som möjligt.

skjut i bra ljus (gyllene timmen)

Istanbul-1-1

de bästa färggatfotografierna jag har sett är i Episkt ljus-mestadels under golden hour (soluppgång och solnedgång).

det finns inget mer lyckligt än att se gyllene ljus. Jag är fortfarande blåst bort av de vackra Kodachrome-färgerna på bilderna av Alex Webb och Steve McCurry.

personligen har jag inte viljan att vakna tidigt för att skjuta Soluppgång. Men när det är nära solnedgången försöker jag skjuta som en galning. Det här är när skuggorna blir mycket långa (längre än dina motiv), när det finns dramatisk kontrast, och du känner att dagen kommer till ett slut.

så om du vill göra bättre färg gatubilder, försök att skjuta soluppgång eller solnedgång. Även om du fotograferar i bländarprioritetsläge eller programläge, försök att använda exponeringskompensation för bättre exponering (vanligtvis -1 exponeringskompensation fungerar bra).

studera stora färgfotografer

när jag först började studera färgfotografering studerade jag arbetet med mästarna och pionjärerna inom färgfotografering, som inkluderar några av följande:

  • William Eggleston
  • Stephen Shore
  • Martin Parr
  • Bruce Davidson
  • Joel Sternfeld
  • Joel Meyerowitz
  • Alex Webb
  • Constantine manos

den roliga trenden jag har märkt i fotografering är detta — de flesta fotografer börjar i svartvitt och utvecklas sedan till färg. Det händer mycket sällan motsatt sätt.

jag misstänker att många av dessa fotografer började skjuta i färg, eftersom det var svårare, utmanande och komplext. Och vi behöver alla en utmaning för att driva oss själva i vår fotografering, att växa, utvecklas och förbättras.

slutsats

eric kim istanbul street photography

jag brinner för både färg och monokromatisk gatufotografering. Båda har för-och nackdelar.

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.