Konsert i F (Gershwin)
konserten är i de traditionella tre satserna:
- Allegro
- Adagio – Andante con moto
- Allegro agitato
det finns starka tematiska länkar mellan de tre satserna, som alla påverkas starkt av jazz. Det finns emellertid i varje rörelse en mycket subtil strukturell integritet som, även om den kanske inte är omedelbart uppenbar för lyssnaren, är rotad i den klassiska traditionen.
den första satsen börjar med Blaster från timpani och introducerar element i det huvudsakliga tematiska materialet. Efter en utökad orkesterintroduktion går pianot in med en solosektion och introducerar en annan melodi som finns under hela rörelsen. Härifrån växlar musiken med kontrasterande delar av grandiositet och delikatess. Höjdpunkten nås på Grandioso, där orkestern resonerar pianoets ursprungliga melodi, åtföljd av en stor triplettfigur i solisten. Det finns en kadens av snabba triplett ostinatos som leder till det sista avsnittet: fortkörning oktaver och ackord, kulminerade i en stor körning av triplett ostinato upp tangentbordet längs en F-dur 6 ackord, föra rörelsen till ett slut.
den andra satsen påminner om blues-börjar med en elegant melodi i en solo trumpet tillsammans med en trio av klarinetter. En snabbare sektion med pianot följer och bygger gradvis fram till slutet, vid vilken tidpunkt stycket bedrägligt drar tillbaka till den ursprungliga melodin, som nu ges till flöjten. Rörelsen slutar i en fredlig, introspektiv kadens.
den slutliga satsen är pulserande och energisk med flera referenser till ragtime, med både nytt material och melodier från tidigare rörelser. Ett falskt klimax finns i ett Grandioso avsnitt som är identiskt med den första satsen, som i sin tur utvecklas till en annan byggnad till konsertens sanna topp, återigen dominerad av F-dur 6-ackordet, vilket avslutar stycket.
med sina egna ord skrev Gershwin en beskrivning av konserten:
den första rörelsen använder Charleston-rytmen. Det är snabbt och pulserande, som representerar den unga entusiastiska andan i det amerikanska livet. Det börjar med ett rytmiskt motiv som ges ut av vattenkokarens trummor…. Huvudtemat tillkännages av fagotten. Senare introduceras ett andra tema av pianot. Den andra satsen har en poetisk, nattlig atmosfär som har kommit att kallas den amerikanska blues, men i en renare form än den där de vanligtvis behandlas. Den sista rörelsen återgår till den första stilen. Det är en orgie av rytmer, börjar våldsamt och håller i samma takt hela tiden.
AllegroEdit
den första satsen väver samman tre rytmer och teman: Charleston, pentatoniska körningar och sultry. Timpani börjar rörelsen med wham-bok beats, sedan introducerar orkestern en pentatonisk melodi åtföljd av Charleston i hornen och slagverk. Trettio sekunder in, timpani och orkester växlar wham-bok med den pentatoniska melodin. Efter strängarna lull, pianot introducerar Huvud kvav tema som används i hela pjäsen. Det upprepas igen med en orkestral motmelodi som spelas av cellos och strängar samtidigt, följt av pentatoniska körningar i piano och fortsatt ackompanjemang i orkestern. Det kulminerar till en kromatisk skala kör i piano och löser med spanskljudande synkopiering i orkestern. Piano Charleston syncopation återinför det sultiga temat som hörs i början av stycket. Den här gången spelar pianot motmelodin medan orkestern spelar det sultiga temat. En” mikrokadenza ” av arpeggios i pianot överbryggar sultry i orkestern med en annan variant av Charleston ackompanjemang och pentatonisk melodi. Gershwin spelar med denna variant av sultry i E-dur när han leder lyssnaren till ett klimax av stycket. Efter klimaxen kombinerar Gershwin Charleston, pentatonisk melodi och snabba tripletter för att modulera från en nyckel till en annan innan han återinför en annan sultrig variation i D-Flat major. Charleston rytmer övergång från kvav till “Grandioso” klimax följt av triplett ostinatos, snabba ackord, mer ostinatos och en C dominerande 7 skala. En coda avslutar de sista två minuterna med Charleston och kvav i orkestern och pentatoniska linjer i piano innan slutligen slutar rörelsen med en F-dur 6 ackord.
Adagio-Andante con motoEdit
i andra satsen använder Gershwin två blues-teman, som liknar temat från första satsen och förskuggar temat för tredje satsen i ett snabbare tema som spelas mellan de två blues-melodierna. En blues ackordprogression öppnar rörelsen, och en solo trumpet spelar det första blues-temat. Temat introduceras genom att växla stora sekunder-två toner två halvtoner från varandra – i de franska hornen, sedan en trumpetsolo. Vid den första minuten låter trumpetsolo mycket lik det sultiga temat som hörs i första satsen. Gershwin fortsätter med improviserade och variant teman blues melodi. Trumpeten upprepar sedan temat som spelades i början. När trumpet solo slutar, pianot går in med en pentatonisk variant av det första temat innan det övergår till ett snabbare, optimistiskt andra tema. Detta tema förskuggar melodin i den tredje rörelsen-genom upprepade anteckningar. Detta tema är också en variant av den som hördes i första satsen. En violinsolo överbryggar detta tema och återinför det första temat som spelades i början. Pianot tar sedan över med en annan variant i en kadens av både temat och medföljande arpeggios. Efter cadenza passerar Gershwin det ursprungliga temat till orkestern, sedan tillbaka till piano och en flöjt. Han bygger sedan till verkets klimax och växlar mellan piano och orkester. Rörelsen slutar med att pianot spelar temat från början, mjuk flöjt och sträng ackompanjemang och en D-platt stor kadens.
Allegro agitatoEdit
den tredje satsen är en fartfylld rondo och återinför temat hörs i den första satsen, på ett mer kraftfullt tempo. Orkestern börjar med att spela huvudtemat för rörelsen i G-moll och sedan upprepar pianot temat i f-moll. När pianot fortsätter att spela de snabba tonerna spelar orkestern en motmelodi. En glissando från pianot återinför temat från den första satsen som spelas i orkestern innan den övergår tillbaka till huvudtemat. Orkestern spelar sedan ett andra tema med mjukt pianoackompanjemang. Varianter av huvud-och sekundära teman återvänder. Efter en modulering till B-flat major spelar orkestern det andra bluestemat som hörs i andra satsen och pianot svarar med sekundärt tema. Rat-a-tat-rytmen återvänder och överbryggar blues-temat och den upprepade tonmelodin från andra satsen, spelad av orkestern. Rörelsens sekundära tema återvänder i piano innan du spelar en ackordprogression som hörs i första satsen. En serie snabba oktavskalor crescendo i samma” grandioso ” som hördes i första satsen. Rat-a-tat-temat återvänder för sista gången i rörelsen; pentatoniska ackordföljder och en slutlig F-dur 6 tremolo och F-dur ackord avsluta pjäsen.
