Möt Eva Chimento från Chimento Contemporary i Boyle Heights

idag vill vi presentera dig för Eva Chimento.

Eva, Vänligen dela din berättelse med oss. Hur kom du dit du är idag?
jag började arbeta för artister i Los Angeles efter gymnasiet. Jag var studioassistent till en konstnär som jag arbetar med för närvarande Phyllis Green. Jag älskade att arbeta med henne, så mycket att jag gick på konstskolan och tänkte att jag skulle bli konstnär. I skolan i New York träffade jag en kurator från Schweiz som tillbringade dagar med att ta mig till museer i staden, många som jag hade varit tidigare men aldrig sett dem genom en kurator. Jag ändrade snabbt riktning och kom tillbaka till Los Angeles, där jag arbetade i museum administration (jag älskade den delen också). Jag lärde mig om Los Angeles-gallerierna medan jag arbetade på museet och tänkte att det kan passa bättre för mina styrkor och till och med min svaghet. Jag arbetade i gallerier i 14 år innan jag riktade min uppmärksamhet mot att ha en familj och bli mamma samt en konstsamlare (främst från gallerierna som jag arbetade för). Livet tog en oväntad vändning och jag fann mig själv behöva åter in på arbetsplatsen efter en 12 år paus, Jag började min första galleri med en partner som varade tre fantastiska utställningar, jag sa alltid om det inte fungerade Jag skulle starta min egen och fortsätta med programmet jag hade börjat. Jag öppnade Chimento Contemporary med den fantastiska utställningen Mutual Entanglements av konstnären Sandeep Mukherjee i September 2015, responsen var överväldigande positiv och öppningskvällen var otrolig!

har det varit en smidig väg?
vägen som ledde mig hit var inte jämn och inte heller smidig nu när jag går in i mitt 2: a år. Det är en konstant hög, mycket hög och sedan låg stunder. De höga ögonblicken är det som får mig att göra detta och se utseendet på varje konstnärs ansikte när deras utställning är installerad i priceless. Jag har också samhälls dalar men när ett barn från grannskapet kommer in i mitt utrymme och deras ansikte tänds, jag vet att det är värt det.

så som du vet är vi imponerade av Chimento Contemporary-berätta för våra läsare mer, till exempel vad du är mest stolt över som företag och vad som skiljer dig från andra.
Chimento Contemporary startades med avsikt att ställa ut de konstnärer som jag äger i min privata samling och artister som jag alltid ville samla men inte hade råd med då. Varje konstnär som galleriet representerar har en mycket personlig anledning att ställa ut där för mig. Vi säljer och ställer ut nya, mid-karriär och etablerade artister som bor och arbetar främst i Los Angeles. Utrymmet byggdes med avsikt att det arbete som kommer att ställas ut där alltså inget kontor, ingen bakom kulisserna, inga hemligheter (lol). Jag ville vara tillgänglig för alla som gick in i rymden, en plats där man kan komma och känna sig bekväm att ställa frågor eller inte. Utrymmet har vita väggar och vita golv, med en rå kvalitet (klämma på ljus, etc) varje utställning förvandlar utrymmet. Jag är oerhört stolt över varje konstnär som galleriet arbetar med, Jag älskar känslan av samarbete mellan mig själv och konstnärerna samt konstnären med varandra (det är nästan som en lagmiljö).

låt oss beröra dina tankar om vår stad-Vad gillar du mest och minst?
Skift och förändringar är konstanta, jag kan inte säga exakt var branschen går. Jag kan säga att det alltid kommer att finnas konstnärer, det kommer alltid att finnas gallerier och utrymmen, och det kommer alltid att finnas konstmässor. En av galleriets styrkor är att vi är snabba att ändra på ett ögonblick, vi är alltid beredda på vad som kommer.

prissättning:

• vi säljer arbete som har en rad i pris från $500.00 till $280, 000.00

kontakta oss:

• adress: 622 S. Anderson Street, Utrymme 105
  Los Angeles, CA 90023
• webbplats: www.chimentocontemporary.net
• telefon: 323.685.2520
• e-post: [email protected]
• Instagram: www.instagram.com/chimentocontemporary /
• Facebook: https://www.facebook.com/chimentocontemporary/
• Twitter: https://twitter.com/chimento622

bildkredit:
Bildkrediter: från topp till botten
Sandeep Mukherjee Mutual Entanglements, 2015, installationsvy, foto Ruben Diaz
Monique Prieto, Luster, 2017, installationsvy, foto Ruben Diaz

komma i kontakt: VoyageLA bygger på rekommendationer från samhället; det är hur vi upptäcker dolda pärlor, så om du känner någon som förtjänar erkännande, vänligen meddela oss här.