Wie man ein Comiczeichner wird
Lerne die wesentlichen Fähigkeiten & Techniken zum Erfolg
Obwohl fast jeder ein Comiczeichner werden kann, gibt es mehrere wesentliche Fähigkeiten, die Sie benötigen, um es in dieser Branche zu schaffen. Offensichtlich ist die wichtigste Fähigkeit künstlerische Fähigkeiten und ein natürliches Talent zum Zeichnen, dicht gefolgt von der Fähigkeit zu konzeptualisieren. Kreativität, Vorstellungskraft, zwischenmenschliche Fähigkeiten und manuelle Geschicklichkeit sind ebenfalls Fähigkeiten, die jeder Comiczeichner besitzen sollte. Und da viel Comic-Kunst digital generiert wird, auch für gedruckte Comics in Zeitungen oder anderen Publikationen, müssen Künstler eine Vielzahl von Grafiksoftware wie Adobe Photoshop und Illustrator und Mac’s Made with Mischief kennen und beherrschen. Ein Wacom-Tablet ist ebenfalls ein Muss. Der Prozess der Erstellung von Comics beginnt jedoch normalerweise mit einem Bleistift in Form von groben Skizzen und Zeichnungen auf Papier.
Da die meisten (wenn nicht alle) Comics eine Hauptfigur und einige oder viele Nebenfiguren haben, muss ein Comiczeichner wissen, wie man den menschlichen Körper genau zeichnet. Übertreibung kann einen Künstler nur so weit bringen, es sei denn, der spezifische Comic verlangt es, Daher ist es in diesem Bereich unerlässlich, Charaktere glaubwürdig aussehen zu lassen. Künstler müssen auch in der Lage sein, eine Geschichte zu erzählen, die Leser (oder Zuschauer) auf eine Reise durch sequentielle Tafeln mit Kunstwerken mitnimmt. Sie sind vielleicht nicht der beste Schriftsteller der Welt und haben vielleicht einen Schriftsteller als Teil des Teams, aber Sie müssen immer noch eine Geschichte im Kopf haben; von Anfang bis Ende.
Es gibt wahrscheinlich ein paar Dutzend Möglichkeiten, in die Comic-Branche einzusteigen, und ein Abschluss ist einer der wertvollsten. Obwohl ein Abschluss nicht obligatorisch ist, kann das Ausbildungsniveau, das Sie erhalten, hilfreich sein, wenn Sie einen Job suchen, in diesem Bereich Fortschritte machen oder sich selbst verzweigen. Die meisten Comiczeichner erwerben einen Kunstabschluss mit Schwerpunkt Zeichnung oder Illustration, in dem sie verschiedene Techniken des Studios oder der bildenden Kunst und des Grafikdesigns erlernen. Eine Alternative zum Besuch eines zweijährigen oder vierjährigen Colleges oder einer Universität ist der Besuch und Abschluss einer privaten Kunstschule. Kunstschulen bieten oft spezialisierte Programme in Zeichnung und Illustration mit einem Schwerpunkt auf Graphic Novel und Comic-Kunst, und mehr und mehr auf Webcomics, Manga und Anime.
Webcomics, auch bekannt als Internet- oder Online-Comics, werden auf einer Website veröffentlicht; oft die persönliche Website eines Künstlers, aber auch auf Websites wie Reddit, Imgur, Tapastic oder Webtoons, um nur einige zu nennen. Sie werden in der Regel regelmäßig veröffentlicht (Montag bis Freitag, 3X pro Woche oder am Wochenende) und können kostenlos angesehen werden, obwohl die meisten Webcomic-Künstler über Werbung auf der Website oder sogar durch den Verkauf von T-Shirts mit aufgedruckten Kunstwerken Geld verdienen. Zwei der beliebtesten Webcomics sind heute xkcd und Saturday Morning Breakfast Cereal. Diese Comics sind in Streifenform oder Single-Panel-Format und in der Regel vom Künstler geschrieben. Typischerweise ist das Thema der meisten (nicht aller) Webcomics ein bisschen mehr Nische als die meisten gedruckten Zeitungs- oder Zeitschriftencomics, und das Thema ist normalerweise viel dunkler, aber das Kunstwerk und das Thema variieren stark. Obwohl die meisten Webcomic-Künstler sich an eine einfache Präsentation halten; nur Kunstwerke und Wörter, einige fügen Animationen hinzu, Musik-, und Bewegung.
